Rubens

(Peter Paul). Pintor y grabador flamenco (Slegen, Westfalia,28-VI-l 577-Amberes, 30-V-1640) considerado, junto con Rembrandt y Velázquez, el más Importante de los pintores barrocos. En 1598, fue nombrado maestro del gremio de pintores de laciudad de Amberesy, en 1600, viajó a Italia, donde entró al servicio de los duques de Gonzaga y estudió las obras de Miguel Ángel, Rafael, Correggio, Tiziano, etc. Trabajó en Venecia, Genova, Mantua y Roma. Sus primeras obras manifiestan un fuerte eclecticismo estilístico: tríptico de la iglesia romana de Croce in Gerusalemme (1602), el Bautismo de Cristo (museo de Amberes), el retablo de la Santísima Trinidad (1605, Mantua) y la Adoración de los Pastores, también conocida por la Noche (iglesia de San Felipe Neri, Fermo). En 1603 viajó a España como embajador del duque de Mantua, y su pintura tuvo gran éxito. Allí realizó un retrato del duque de Lerma a caballo (Museo del Prado, Madrid), quien, además, le hizo un encargo mucho más importante, los Doce Apóstoles (1603, Museo del Prado) y el Cristo (Art Gallery, Toronto). A su vuelta a Amberes (1608), fue nombrado pintor de cámara en la corte de los archiduques, Alberto e Isabel Clara Eugenia, y un año después casó con Isabella Brant, hija de un abogado humanista de Amberes, En estos primeros años recibió grandes encargos, y gozó de la protección de Nicolás Rockox, regidor y burgomaestre de la ciudad, para quien realizó la Adoración de los Magos (1609, Museo del Prado), la Crucifixión y El descenso de la Cruz (1612-1614, ambas en la catedral de Amberes). En este periodo sus obras se Inspiraron en la pintura de Tiziano, Caravaggio y los hermanos Caracci; no obstante, logró un estilo más personal, desprovisto de elementos clasicistas, en el que los contrastes de claroscuro se transforman en un colorido que trasluce a través de la materia, y donde los gestos de las figuras marcan el ritmo de la composición, En 1622 fue requerido por María de Medlcis, reina de Francia, para decorar la galería del palacio de Luxemburgo de París y, posteriormente, recibió encargos de todas las cortes europeas, Su fama creció cada vez más y su cotización artística aumentó considerablemente, por lo que se vio necesitado de colaboradores especializados en diferentes géneros, corno el paisaje (L. van Ulden yj, Wildens), las composiciones (A. van Óyck), y las naturalezas muertas y los animales (Peter de Vos y Frans Snyders), cada uno de los cuales ejecutaba en el lienzo la parte de su especial competencia. Rubens es el gran compositor de las alegorías religiosas (Triunfo de la Eucaristía sobre la Idolatría y la Filosofía [1625-1627], convento de las Descalzas Reales, Madrid), de las pinturas de tema mitológico [El juicio de París (1638,. Diana de las Ninfas perseguida por los sátiros (163 6-1640), ambas en el Museo de; Prado; Marte y Venus, palacio Blanco, Genova], de cuadros para tapices que representan escenas de la historia clásica (ciclo de Decius Mus (1618), museo de Viena; Historia del emperador Constantino y La vida de Aquiles). Sobresalió asimismo como autor de escenas costumbristas [El jardín del amor (1632), Prado; la Kermesse flamenca (1636), Louvre; el Tocado de Venus (1613-1615), galería Licchtenstein. Viena] y paisajes, a los que dio una nueva dimensión, impulsado por su gran afán de movimiento. Sus retratos suelen ser de media figura, y sus líneas parecen salir del cuadro y prolongar su movimiento fuera del marco; sobresalen; el de María de Médlcis (1622) y Ana de Austria (Prado), Autorretrato con su esposa Isabel (1609-1610) [AltePlnakothek, Munich], etc. De 1614 a 1622, su obra refleja un mayor dinamismo en la composición y una mayor fluidez en los volúmenes, características que predominaron en este tercer periodo, durante el cual pintó preferentemente batallas, escenas de caza y de seducción; Combate de las amazonas (1617), Caza del león (1617) y el Rapto de las hijas de Leudpo (1616) [Alte Pl-nakothek, Munich], en las que alcanzó la perfección compositiva mediante la ¡nterrelación de las formas, los colores y la luz. De 1623 a 1630, fue consejero y diplomático de la archiduquesa Isabel, regente de los Países Bajos, por lo que viajó a numerosas ciudades europeas, entre ellas Madrid (1628-1630) y Londres, donde realizó la decoración de los techos del Banquetlng Hall del palacio de Whltehall (1634). En 1626 murió su esposa y, cuatro años después, volvió a casarse con Helena Fourmsnt y abandonó sus actividades políticas. Durante la última etapa de su vida, su personalidad artística quedó plenamente confirmada. Realizó numerosos desnudos de gran sensualidad, con carnes nacaradas y sonrosadas y predominio del volumen, así como retratos; Jan flranf (1635) [Alte Pinakothek, Munich], Helena Fourment con sus hijos (1635-1638) [Louvre, París], Helena Fourment con pelliza (1 638-1 640) [Kunsthistorisches Museum, Viena], de est¡lo fluido y rico colorido.

Los cuatro filósofos